高仿字画网www.gfzhw.com     来源：新快报   时间：2012-11-08

　　高仿字画：孔繁乐取法传统，执着于中国艺术传统精神在当下的复活路径。而他对扇面的偏爱，恰可佐证他对传统国画的浓郁兴趣。据其介绍，他平时画大画较多，但从没有放弃对扇画的研究，“借此一方面释放情趣、调适身心，一方面锻造笔墨的表现力”。

　　通过对中国传统扇画的细致研究，孔繁乐发现，虽然扇面尺幅不多，形式轻巧，但其实对画家艺术技巧及文化修养的挑战非常大。“扇画重在‘玩’，但在古代，扇画一般都是画在有扇骨的扇面上，纸张不平，且要一次成型，特别考验画家对笔墨的控制能力。而且还要照顾构图与布局，必须充分考虑到如何在狭小的空间表达完整丰富的意义”。孔繁乐认为，一幅扇面的上乘之作，对技法的要求反而更精细，并非一般画家所能为。而现在的画家作扇画，大多在有扇面形状的纸张是铺展笔墨。

　　就岭南画坛，在孔繁乐看来，关山月、黎雄才、杨善深、赵少昂四大家的扇面艺术非常高，而自此四人之后，真正能画好扇画的人并不多见，精品也乏善可陈。

　　没有到大批量炒作的阶段

　　也正是源于对扇面艺术的热爱，兼具收藏家身份的孔繁乐也特别留意到市场上“搜罗”扇画。据其介绍，早在上世纪90年代初，他开始有意识地收藏扇画。目前，他已经收藏了近百幅扇画精品，画家遍及大江南北，创作年限主要集中在清末至解放初。

　　“扇画的收藏特别注重文化的附加值”。孔繁乐告诉收藏周刊记者，自古至今，扇画创作主要用于画家与友人之间的交往，会在画面或扇画的背面题上一些重要的信息，所以相比于普通绘画，更具故事性与历史文化价值。“而正是这种文化价值，再加上扇面尺幅小、总价便宜，保证了扇面市场绵延不息”。

　　但他同时强调，扇画的市场潜力并没有被充分发掘，“更是没有到大批量炒作的阶段”。根据自己的拍场体验，孔繁乐发现，画家的扇画作品均价，通常低于艺术的整体均价。“这可能因为大家都认为扇画都是应酬之作，艺术水平不太高”。而与此相对，齐白石、黄宾虹、张大千、陆俨少、傅抱石等名家真正的精品又往往行情走高，在市场中极为抢手。因此，他建议，扇画收藏爱好者更要坚持精品原则。